Climax

Mucho se ha escrito sobre "Climax", el álbum debut de Beastmilk, a pesar de que se ha publicado hace apenas un mes. Tal es la magnitud de este fenómeno imparable, surgido en Helsinki hace tres años. Con sus singles anteriores, "White Stains on Black Tape" y "Use Your Deluge", ya lograron captar la atención de medio mundo underground, pero estos diez temas nuevos les consagran como una de las bandas más prometedoras (calibre global) de la escena. Su fusión de Post-Punk, Deathrock y Goth 80s por un lado, y de Rock Psicodélico 70s, Post Rock y, mucho más diluido, Black Metal por el otro - su cantante Mat 'Kvohst' McNerney estuvo enrolado en Dødheimsgard y Code, entre otros, es el eslabón perdido de la cadena frágil que une estos estilos. Po eso está dejando ojiplático a un público tan amplio y tan ecléctico. Echo and the Bunnymen, Danzig, Killing Joke, Crisis, The Cure, Joy Division... la lista de espectros acechando durante la escucha de "Climax" sería interminable. Aunque hay que decir, en descargo de los fineses, que estas presencias se esfuman en segundos. Beastmilk ha traspasado los límites del gloom (esencia oscura rockera), dejando caer el mercurio de las canciones por debajo de cero y recuperando el esplendor melódico las citadas influencias. En términos relativos, existe cierto paralelismo entre los de Helsinki y bandas actuales como Soror Dolorosa, por ejemplo - a pesar de las diferencias obvias entre ellos. Títulos como "The Wind Blows Through Their Skulls" o "You Are Now Under Our Control, son ilustrativas de este rock'n'roll gélido y ardiente al mismo tiempo. La percusión es tribal y propulsa las canciones a dúo con el bajo asertivo. Las guitarras se cuelan por las grietas de los muros rítmicos, alternando entre solos típicamente Deathrock, de vibra hiriente, y acordes brutales de filo roto. Los juegos del vocalista son uno de los puntos fuertes del disco. Hace lo que se le antoja con los timbres (parece mentira que no se haya destrozado la garganta con ese pedigree extremo que tiene), alternando entre barítonos, falsetes dramáticos y voces frías, con desapego de cánon. Ambos temas, junto con el que cierra el álbum, "Strange Attractors", (con participación la cantante femenina de Occultation, Viveca, en las voces) conforman un triángulo de desolación y ensueño. La 'agonía del mundo en un invierno nuclear' domina la temática de "Climax" y cala tan hondo en este tema que uno puede sentir como propio el dolor y la pérdida de los cantantes. Hay algo siniestro, leviatánico, oculto bajo el repertorio... Esta sensación intimidatoria no desparece en ningún momento, gracias la producción hábilmente arenosa de Kurt Ballou, muy conocido en los circuitos de Hardcore. Incluso cuando las revoluciones suben y las duraciones se acortan, la escarcha ambiental permanece. Si reproduces pistas como "Surf the Apocalypse", "Nuclear Winter" or "Fear Your Mind", de guitarras, batería y bajo en estampida, entenderás a qué me estoy refiriendo. De hecho, los Beastmilk no van muy desencaminados cuando se definen a sí mismos como una formación de 'post-punk apocalíptico'. Otra razón por la que la alquimia de la banda funciona es la voz camaleónica de su vocalista Kvhost, que tiene la capacidad de canalizar la rabia, el abatimiento y la paranoia sin pérdida alguna de inmediatez o contagio. Ya sea con los registros depresivos de Ian Curtis, con el histrionismo de Robert Smith o al estilo de Danzig, sus interpretaciones dan credibilidad al imaginario de las letras y, al mismo tiempo, cohesionan todas las secciones. Contundente y elevado al cielo radiactivo, "Climax " es como el grito de guerra de los eternamente condenados.

Reseña por Billyphobia